Livros E discos usados
quarta-feira, 16 de dezembro de 2009
CARLOS DAFÉ - PRÁ QUE VOU RECORDAR - 1977
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
RAIN - RAIN - 1971
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
sexta-feira, 9 de outubro de 2009
RADIOHEAD - OK COMPUTER - 1997
"Airbag"
"Paranoid Android"
"Subterranean Homesick Alien"
"Exit Music" (For a Film)
"Let Down"
"Karma Police"
"Fitter Happier"
"Electioneering"
"Climbing Up The Walls"
"No Surprises"
"Lucky"
"The Tourist"
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
THE KILLERS - HOT FUSS - 2004
"Jenny Was A Friend Of Mine"
"Mr. Brightside"
"Smile Like You Mean It"
"Somebody Told Me"
"All These Things That I've Done"
"Andy, You're A Star"
"On Top"
"Change Your Mind"
"Glamorous, Indie Rock & Roll"
"Believe Me Natalie"
"Midnight Show"
"Everything Will Be Alright"
"The Ballad Of Michael Valentine"
"Under The Gun"
"Who Let You Go"
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
quarta-feira, 7 de outubro de 2009
CUCTEAU TWINS - TREASURE - 1984
Ainda tem gente que não acredita nos dedinhos de Deus Mio quando esta mulher abre a boca pra cantar e fazer sons angelicais! Esta maravilhosa banda Escocesa sumiu do mapa, sumiu daface da terra, mas deixou um legado, um herança pra música pop com sua melodias suavez, etéreas, cheias de místicas de deusas, ninfas, bruxas e princesas. Cada música tem o esu ritmo, seu passo alongando, curto e rimado, compassado, métrico, uma bailarina afinada! Tudo é música para elevador á 100 por hora! Esqueçam a Enya, Kitaro e tantos outros! use esta jóia rara para sua meditação, para o seu encontro com o Deus que vc acredita, pois estarás em posse deum vardeiro "Tesouro"!
- "Ivo" – 3:53
- "Lorelei" – 3:43
- "Beatrix" – 3:11
- "Persephone" – 4:20
- "Pandora (For Cindy)" – 5:35
- "Amelia" – 3:31
- "Aloysius" – 3:26
- "Cicely" – 3:29
- "Otterley" – 4:04
- "Donimo" – 6:19
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
segunda-feira, 5 de outubro de 2009
MORRISSEY - VAUXHALL ANDI - 1994
O "Bardo de Manchester" continua lindooooooo!!!!kkkkk Este poeta do pop inglês, compositor, letrista e vocalista da Extinta banda "lendária" The Smiths, continua soltando suas farpas aos antigos companheiros de grupo e á monarquia preguiçosa inglesa que sobrevivem do money público dos suditos, aias e vassalos! Ninguém, nem ele mesmo ( Mister Moss) acreditaria que conseguiria criar uma obra ao alcance do albúm anterior - Your Arsenal! - , com folêgo restituído de uma forma magistral! Sim, as velhas amarguras da infância, juventude e adultice continuam, as choradeiras de sempre, as culpas de sempre, mas de um jeitinho inglês: Humor negro! Billy Bud me faz lembrar um amigo chamado Siqueira, ele adora essa coisa de nome Billy!
1. Now My Heart is Full
2. Spring-Heeled Jim
3. Billy Budd
4. Hold On to Your Friends
5. The More Ignore Me, The Closer I Get
6. Why Don't You Find Out For Yourself
7. I Am Hated For Loving
8. Lifeguard Sleeping, Girl Drowning
9. Used to Be a Sweet Boy
10. The Lazy Sunbathers
11. Speedway
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
quarta-feira, 30 de setembro de 2009
terça-feira, 29 de setembro de 2009
segunda-feira, 28 de setembro de 2009
RED HOT CHILI PEPPERS - BLOOD SUGAR SEX MAGIK - 1991
Discaço!Clássico dos anos 90!Um verdadeiro caldeirão com pimenta, açucar, sexo, sangue,swing,jazz,rock and roll, drumm´s Bass , gafieira,calipso,pop,rumba,salsa,bossa nova,house ,dance music , blues, Funk-disco, Kraftwerk, Bob Dylan, Elvis Presley, The Beatles, The Beach Boys, Pink Floyd, Budismo, Iluminismo, e Deus e o diabo! Querem mais? façam o favor de baixar e ouvir imediatamente!
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
sexta-feira, 25 de setembro de 2009
NEW ORDER - TECHNIQUE - 1989
Até hoje eu acho esta capa belissíma, tão singela como uma canção do Toquinho! É verdade! Eu vejo beleza em algumas coisas que outros não acham! Mas, como diz o velho ditado :" As aparências enganam!". Me perdoem os desavisados, mas não se justifica ao conteúdo deste disco! Aqui encontraremos, o que é naturalissímo, velhos fantasmas do Joy Division, a busca perfeita por uma sonoridade mais atualizada, pensando-se, é claro, com um espírito mais eletrônico, mais ritmica, sem espaços para manobras virtuosísiticas! O que nenhum dos membros tem! Junta-se um pouco de café, leite e açucar, e tudo fica mais gostoso, menos bruto! Ouçam sem parar ROUND ANDROUD , Mr. DISCO e VANISHING POINT! Boa sorte!
2. All The Way 3:243. Love Less 3:04
4. Round And Round 4:29
5. Guilty Partner 4:48
6. Run 4:31
7. Mr. Disco 4:21
8. Vanishing Point 5:17
9. Dream Attack 5:12
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
TELEVISION - MARQUEE MOON - 1977
Clássico absoluto do Pós-Punk....Guitarras secas, bem trimbadas, revezamento três por quatro, voz seca, poderosa, bruta e até sublime. Bateria á linha do limite, Contra-Baixo em variações psicodélicas...E um poder musical extremamente belissímo! Cult? Claro que sim, e claro que não! Marquee Moon é uma dessas Obras que nasceram Prima. Nada de retoques de mídia musical, e muito menos de bilhões por trás do equilibrium musical que muitos cantores e bandas dariam a alma para verem seus discos no mesmo estado de conservação atual! Continua atual como ar que nós respiramos! Ouça sem preconceito de ser feliz!
1. See No Evil
2. Venus
3. Friction
4. Marquee Moon
5. Elevation
6. Guiding Light
7. Prove It
8. Torn Curtain
Bonus Tracks
9. Little Johnny Jewel (Parts 1 & 2)
10. See No Evil (Alternate Version)
11. Friction (Alternate Version)
12. Marquee Moon (Alternate Version)
13. Untitled [instrumental]
Nota: 10,0
Por: Jarbas Ferreira
quarta-feira, 23 de setembro de 2009
domingo, 20 de setembro de 2009
KLAUS NOMI - SIMPLES MAN - 1982
Meu Deus, que seria este ser androgeno, robótico, meio homem-meio mulher, alienigena, com uma voz particulamente diferenciada, barítono-pop-rock-eletropop! Se utrabalho me fez lembrar dos artistas da artes Furturista no começo do século XX. Tudo tão rápido, sem passado, cheios de movimentos rápido, sons futuristas, vozes desarticuladas,charme, maquiagem deslumbante e um olhar inigmático! Senhoras e Senhores, vos apressente Klaus Nomi. Aqui a materialização deste maravilhoso e tímido artista já falecido! Com mais de 25 anos deste albúm já lançado, a sua atualidade ainda está intacta, sem riscos ou arranhões...Não esperem, amigos, uma coisa fantasnagórica...só esperem um belo disco de um homem simples!
TRACKS:
01- "From Beyond" (John Dowland) – 2:51
02- "After the Fall" (Kristian Hoffman) – 4:43
03- "Just One Look" (Gregory Carrol/Doris Payne) – 3:19
04- "Falling in Love Again" (Frederick Hollander/Sammy Lerner) – 2:39
05- "ICUROK" (George Elliot) – 4:24
06- "Rubberband Lazer" (Joey Arias/Anthony Frere) – 4:20
07- "Wayward Sisters" (Henry Purcell) – 1:43
08- "Ding Dong" (Harold Arlen/E. Y. "Yip" Harburg) – 3:03
09- "Three Wishes" (Jamie Daglish/George Elliot/Sierra) – 3:18
10- "Simple Man" (Kristian Hoffman) – 4:17
11- "Death" (Henry Purcell) – 4:18
12- "Return" (John Dowland) – 2:07
Nota: 10,0
Portado por: Jarbas Ferreira
sexta-feira, 18 de setembro de 2009
PENSAMENTOS DA SEMANA
"A ignorância não fica tão distante da verdade quanto o preconceito."
[O Trágico Dilema]
"Quando alguém pergunta a um autor o que este quis dizer, é porque um dos dois é burro."
"Até que o sol não brilhe, acendamos uma vela na escuridão."
Confúcio"A vantagem de ter péssima memória é divertir-se muitas vezes com as mesmas coisas boas como se fosse a primeira vez."
Friedrich Nietzsche"A cada bela impressão que causamos, conquistamos um inimigo. Para ser popular é indispensável ser medíocre."
Oscar WildeFILÓSOFO ILUMINISTA
Depois de um longo período como professor secundário de geografia, começou em 1755 a carreira universitária ensinando Ciências Naturais. Em 1770 foi nomeado professor catedrático da universidade de Königsberg, cidade da qual nunca saiu, levando uma vida monotonamente pontual e só dedicada aos estudos filosóficos. Realizou numerosos trabalhos sobre ciência, física, matemática, etc.
Kant operou, na epistemologia, uma síntese entre o Racionalismo continental (de René Descartes e Gottfried Leibniz, onde impera a forma de raciocínio dedutivo), e a tradição empírica inglesa (de David Hume, John Locke, ou George Berkeley, que valoriza a indução).
Kant é famoso sobretudo pela elaboração do denominado idealismo transcendental: todos nós trazemos formas e conceitos a priori (aqueles que não vêm da experiência) para a experiência concreta do mundo, os quais seriam de outra forma impossíveis de determinar. A filosofia da natureza e da natureza humana de Kant é historicamente uma das mais determinantes fontes do relativismo conceptual que dominou a vida intelectual do século XX. No entanto, é muito provável que Kant rejeitasse o relativismo nas formas contemporâneas, como por exemplo o Pós-modernismo.
Kant é também conhecido pela filosofia moral e pela proposta, a primeira moderna, de uma teoria da formação do sistema solar, conhecida como a hipótese Kant-Laplace.
Kant nasceu, viveu e morreu em Königsberg (atual Kaliningrado), na altura pertencente à Prússia. Foi o quarto dos nove filhos de Johann Georg Kant, um artesão fabricante de correias (componente das carroças de então) e da mulher Regina. Nascido numa família protestante, teve uma educação austera numa escola pietista, que frequentou graças à intervenção de um pastor.
Passou grande parte da juventude como estudante, sólido mas não espetacular, preferindo o bilhar ao estudo. Tinha a convicção curiosa de que uma pessoa não podia ter uma direcção firme na vida enquanto não atingisse os 39 anos. Com essa idade, era apenas um metafísico menor numa universidade prussiana, mas foi então que uma breve crise existencial o assomou. Pode argumentar-se que teve influência na posterior direcção.
Kant foi um respeitado e competente professor universitário durante quase toda a vida, mas nada do que fez antes dos 50 anos lhe garantiria qualquer reputação histórica. Viveu uma vida extremamente regulada: o passeio que fazia às 15:30 todas as tardes era tão pontual que as mulheres domésticas das redondezas podiam acertar os relógios por ele.
Kant nunca deixou a Prússia e raramente saiu da cidade natal. Apesar da reputação que ganhou, era considerado uma pessoa muito sociável: recebia convidados para jantar com regularidade, insistindo que a companhia era boa para a constituição física.
Por volta de 1770, com 46 anos, Kant leu a obra do filósofo escocês David Hume. Hume é por muitos considerados um empirista ou um cético, muitos autores o consideram um naturalista.
Kant sentiu-se profundamente inquietado. Achava o argumento de Hume irrefutável, mas as conclusões inaceitáveis. Durante 10 anos não publicou nada e, então, em 1781 publicou o massivo "Crítica da Razão Pura", um dos livros mais importantes e influentes da moderna filosofia.
Neste livro, ele desenvolveu a noção de um argumento transcendental para mostrar que, em suma, apesar de não podermos saber necessariamente verdades sobre o mundo "como ele é em si", estamos forçados a percepcionar e a pensar acerca do mundo de certas formas: podemos saber com certeza um grande número de coisas sobre "o mundo como ele nos aparece". Por exemplo, que cada evento estará causalmente conectado com outros, que aparições no espaço e no tempo obedecem a leis da geometria, da aritmética, da física, etc.
FILÓSOFO ILUMINISTA
Denis Diderot (Langres, 5 de Outubro de 1713 — Paris, 31 de Julho de 1784) foi um filósofo e escritor francês.
A primeira peça relevante da sua carreira literária é Lettres sur les aveugles à l’usage de ceux qui voient (Cartas sobre os cegos para uso por aqueles que vêem), em que sintetisa a evolução do seu pensamento desde o deísmo até ao cepticismo e o materialismo ateu, tal obra culmina em sua prisão. Escreveu ainda Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers (Dicionário razoado das ciências, artes e ofícios). Mas a sua obra prima é a edição da Encyclopédie (1750-1772) onde reportou toda o conhecimento que a humanidade havia produzido até sua época. Demorou 21 anos para ser editada, e é composta por 28 volumes. Mesmo que na época o número de pessoas que sabia ler era pouco, ela foi vendida com sucesso. Denis conseguiu uma fortuna. Deu continuidade com empenho e entusiasmo apesar de alguma oposição da Igreja Católica e dos poderes estabelecidos. Escreveu também algumas outras peças teatrais de pouco êxito. Destacou-se particularmente nos romances, nos quais segue as normas dos humoristas ingleses, em especial de Sterne: A Religiosa, O Sobrinho de Rameau, Jacques, o fatalista e seu mestre. Escreveu vários artigos de crítica de arte.
Foi um dos primeiros autores que fazem da literatura um ofício, mas sem esquecer jamais que era um filósofo. Preocupava-se sempre com a natureza do homem, a sua condição, os seus problemas morais e o sentido do destino. Admirador entusiasta da vida em todas as suas manifestações, Diderot não reduziu a moral e a estética à fisiologia, mas situou-as num contexto humano total, tanto emocional como racional. Seu pensamento sobre a nobreza e o clero se exprime na seguinte frase: "O homem só será livre quando o último déspota for estrangulado com as entranhas do último padre". Com essa frase, ele quis dizer que todos os governantes e os dogmáticos deveriam ser completamente derrubados, para a humanidade ser livre. Diderot é considerado por muitos um precursor da filosofia anarquista. Alguns estudiosos acreditam que, sob inspiração de sua obra, "A Religiosa", barbáries foram praticadas contra religiosos e freiras na Revolução Francesa de 1789 com o deturpado intuito de "protegê-los" contra os crimes praticados pela Santa Sé, há ainda um suposto dossiê encontrado por Georges May em 1954, que mostra a obra A religiosa como pura ficção e não um retrato da realidade.
DEXY´S MIDNIGHT RUNNERS - COME ON EILLEN
Meu Deus, quantas saudades desta música! E ainda continua atual! Pena que nunca vieram ao Brasil!
PEARL JAM - TEN - 1991
Pérola! Magistral! Genioso!Eterno!Brilhante! Verdadeiramente um clássico absoluto da indústria da música! Fenômeno absoluto pelo simples motivo de mudar as atitudes dos jovens, pesamentos, filosofia de vida, roupas e uma maneira difente de ver a vida de frente. Letras que falam da morte e da vida após a morte! Apaixão pela natureza divina....Quando você assisti o clipe da música Jeremy, você já não será o mesmo de antes! Cada música é uma estória, um momento único, uma fatia da vida...que ficou em pedaços! Tente pisar nos espinhos com os pés descalços e você sentirá , por um momento, ador do parto deste disquinho! Eu recomendo a todos que amam o Rock and Roll!
01 Once 3:51
02 Even Flow 4:53
03 Alive 5:40
04 Why Go 3:19
05 Black 5:48
06 Jeremy 5:18
07 Oceans 2:41
08 Porch 3:30
09 Garden 4:58
10 Deep 4:18
11 Release 6:30
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
terça-feira, 15 de setembro de 2009
SECOS E MOLHADOS - MUITO
Clássico dos clássicos do Rock Brazuca. A maior Banda de Todos os Tempos Agora!
A ARTE NAS CAPAS DE DISCOS
GERRY MULLIGAN - NIGHS LIGHTS - 1963
MACSKÁK- CATS - 1983
BANDEN POWEEL - BANDEN POWEEL - 1971
THE SINGERS UNLIMITED - SENTIMENTAL JOURNEY
segunda-feira, 14 de setembro de 2009
JOHANN SEBASTIAN BACH
Johann Sebastian Bach (Eisenach, 21 de março de 1685 — Leipzig, 28 de julho de 1750) foi um organista e compositor alemão do período barroco. Mestre na arte da fuga, do contraponto e da música coral, ele é um dos mais prolíficos compositores da história da música ocidental.
Devoto admirador de Dietrich Buxtehude, Bach é tido como o maior compositor do Barroco e, por muitos, o maior compositor da história da música, ainda que pouco reconhecido na altura em que viveu. Muitas de suas obras reflectem uma grande profundidade intelectual, uma expressão emocional profunda e, sobretudo, um grande domínio técnico em grande parte responsável pelo fascínio que diversas gerações de músicos demonstraram pelo Pai Bach, especialmente depois de Felix Mendelssohn que foi um dos responsáveis pela divulgação da sua obra, até então bastante esquecida.
Posteriormente, Hans von Bülow faz referência de Bach como um dos "três bês da música" (Bach, Beethoven, Brahms), considerando o seu Cravo Bem Temperado como o Antigo Testamento da Música.
A mãe morreu quando ele tinha nove anos de idade. Um ano depois morreu o pai Johann Ambrosius Bach, que era músico da cidade e havia lhe ensinado os rudimentos da música. Foi viver e estudar com o irmão, Johann Christoph Bach, dezesseis anos mais velho que ele, então organista de Ohrdruff. Ao lado do irmão, Bach aprendeu a tocar órgão e a compor. Christoph, no entanto, não era um grande entusiasta do talento do jovem Sebastian. O irmão mais novo certa vez pediu a Christoph que lhe deixasse estudar algumas partituras de Pachelbel, que fora padrinho e professor de Christoph, mas este recusou. Sebastian então passou a copiar, todas as noites, as partituras do irmão, enquanto este dormia, para que pudesse estudá-las mais tarde. De nada valeu esse esforço, já que Christoph, ao descobrir as cópias, destruiu-as. Especula-se também que o esforço realizado por Sebastian para copiar as partituras na escuridão tenha sido responsável pela cegueira que o atormentou no final da vida. Em 1703, aos dezoito anos, Bach ascendeu ao posto de organista em Arnstadt, graças ao precoce domínio do instrumento.
St. Boniface (Igreja em Arnstadt)
Em 1705, Bach percorreu a pé o caminho de Arnstadt até Lübeck, somente para ouvir Buxtehude, famoso organista a quem o jovem Bach muito admirava, apresentar-se. Essa viagem custou-lhe o emprego, motivando-o a procurar outro emprego, que veio a ser em Mühlhausen, onde ele conheceu Maria Barbara, sua prima, com quem se casaria e teria 7 filhos. Bach introduziu a jovem no coral da igreja luterana local, o que causou transtornos burocráticos, e o fizeram abandonar o cargo. Maria Barbara adoeceu, vindo a falecer subitamente durante uma viagem do marido.
Ali escreveu também as primeiras cantatas. Só um ano depois, em 1708, foi nomeado organista da Corte, e em 1714 director de orquestra na corte do duque Wilhelm Ernst, em Weimar. De 1717 a 1723, Bach foi mestre-capela (Kapellmeister) na corte de príncipe Leopold de Anhalt-Köthen. Em 1720 morreu a primeira esposa, e um ano mais tarde voltou a casar-se, desta vez com a cantora Anna Magdalena Wülcken. A partir de 1723 e até à sua morte, foi Director de Música (Kantor) na igreja luterana de São Tomás em Leipzig. Chegou a ser convidado para a corte de Frederico II o Grande em Sans Souci. Morreu em 1750, depois de uma intervenção cirúrgica fracassada nos olhos. Bach foi ficando cego até perder totalmente a visão. Atualmente crê-se que a sua cegueira foi originada por diabetes não tratado.
Lugares na vida de Bach
Bach encabeçou uma família numerosa. Teve sete filhos no seu primeiro matrimónio e treze no segundo. Quatro dos seus filhos do seu segundo casamento transformaram-se em compositores respeitados. Entre eles se destacaram Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), que segundo o patriarca era o mais talentoso de seus filhos, Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788), de quem Mozart tinha uma opinião excelente, e que viria ser o Bach mais famoso de sua época, e Johann Christian Bach (1735-1782) que ficou famoso na Inglaterra. Entretanto, a confiança que Bach pôs em Wilhelm Friedemann teve tristes consequências depois do seu falecimento. Friedemann possuía uma personalidade evasiva, nunca se fixando nos empregos, e muitas vezes em dificuldades financeiras. Essas dificuldades levaram-no, muitas vezes, a vender várias partituras que pertenciam ao pai. Nesse processo perderam-se para sempre várias paixões compostas por Johann Sebastian (quem sabe agora fossem elas tão apreciadas como a Paixão segundo São Mateus e a Paixão segundo São João). Se não fosse sido o cuidado que teve Carl Philipp Emanuel Bach em conservar os manuscritos do pai, o mundo poderia ter sido privado de uma boa parte das obras primas de Bach.
Um aspecto impressionante da vida de Bach é que o compositor teve pouco reconhecimento em vida. Era tido por todos como um virtuoso do órgão, talvez o melhor de que se tinha notícia. Como compositor, porém, era considerado antiquado e sem criatividade. Outros compositores, como Haendel e Telemann, tiveram as obras muito mais apreciadas no período. Na época que se seguiu à morte, Bach caiu no esquecimento. O filho Carl Phillip Emanuel teve então grande destaque como um dos fundadores do classicismo. Alguns compositores e músicos conheciam e apreciavam a obra de Johann Sebastian Bach. Haydn, Mozart e Beethoven encantaram-se com as obras a que tiveram acesso.
Entre as características sobressalentes de J. S. Bach encontra-se o domínio de complexos e engenhosos contrapontos. Teve seu ápice no gênero da fuga com a obra O Cravo Bem Temperado, que consiste em 48 prelúdios e fugas, sendo um prelúdio e uma fuga para cada tonalidade maior e menor. Outro trabalho importante é A Arte da Fuga, que ficou incompleto com a sua morte. Composto com a intenção de que fosse um conjunto de exemplos das técnicas de contraponto, A Arte da Fuga consta de 14 fugas com diferentes formas, pois todas com o mesmo tema básico.
Também despertam bastante interesse os concertos que Bach compôs baseando-se na forma dos concertos de Antonio Vivaldi, compositor e violinista italiano contemporâneo de Bach (sete anos mais velho que ele). Assim por exemplo os concertos de Brandenburgo caracterizam-se por estarem dedicados cada um a um grupo diferente de instrumentos solistas.
Bach escreveu muitas das suas músicas para a igreja luterana: em particular as suas cantatas foram compostas para as missas dominicais, e as suas Paixão segundo São Mateus e motetos.
As maiores obras corais de Bach são a Paixão segundo São Mateus, que demora mais de três horas, e a Paixão segundo São João, ambas escritas para as cerimônias da Sexta-feira da Paixão, na Igreja de São Tomás e na Igreja de São Nicolau, em anos alternados, e o Oratório de Natal (um conjunto de seis cantatas para uso na estação litúrgica do Natal). O Magnificat em duas versões (uma em Mi bemol maior, com 4 movimentos relacionados com o Natal, e a posterior e mais conhecida em Ré maior). O Oratório de Páscoa e o Oratório de Ascensão são de extensão bem menor que as obras acima citadas, demorando só uns 35 minutos. Outra grande obra de Bach, a Missa em Si menor, foi composta próximo ao fim de sua vida, utilizando-se principalmente de outras peças compostas por ele anteriormente (como a cantata BWV 191 e BWV 12). A Missa em Si menor nunca foi apresentada durante a vida de Bach, sendo somente apresentada no século XIX. Ela é muito difícil e exige um coral de primeira categoria. Todas essas obras, têm bastantes partes de solistas, coros e orquestra, o que é uma característica comum de cantatas e oratórios em geral, enquanto os seis motetos (Singet dem Herrn ein neues Lied; Der Geist hilft unser Schwachheit auf; Jesu, meine Freude; Fürchte dich nicht; Komm, Jesu, komm!; and Lobet den Herrn alle Heiden) são composições somente para coral de 4, 5 ou 8 vozes.
Além das citadas, outras obras célebres de Bach são as Variações Goldberg, as suites para orquestra, as suites para violoncelo, os concertos para violino e várias músicas de piano (cravo) e orgão como a famosa Toccata em Ré menor, o Menueto em Sol, ou "Jesus, alegria dos homens" da Cantata 147. A parte instrumental do primeiro prelúdio em Dó do livro "O cravo bem temperado" foi usado pelo compositor Charles Gounod para escrever o famoso "Ave Maria", tocado no Brasil diariamente nas rádios, às 18 horas, embora que Bach, que tinha um amplo conhecimento de teologia e era um compositor evangélico luterano bem conversador, nunca teria aceitado a última parte do texto, que pede a Maria para orar por nos, em vez de o crente falar diretamente com o Deus Pai.
A re-estréia da Paixão Segundo São Mateus, por iniciativa de Mendelssohn em 11 de Março de 1829, deu um grande impulso na divulgação da música de Bach.
Bach teve numerosos alunos e estudantes ao longo de sua vida. Entre eles se conta Johann Friedrich Charrua.
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
sexta-feira, 11 de setembro de 2009
DOUBLE - THE CAPTAIN OF HER HEART
Essa música é um espetáculo! É uma dessas pérolas que ficará para sempre na memória!
SÃO FRANCISCO DE ASSIS
São Francisco de Assis nasceu na cidade de Assis, na Itália, em 1181. Filho de um rico comerciante de tecidos, Francisco Bernardone, nome de batismo, tirou todos os proveitos de sua condição social vivendo entre os amigos boêmios. Tentou como o pai seguir a carreira de comerciante, mas a tentativa foi em vão.
Foi convidado a trabalhar para "o Patrão e não para o servo". Suas revelações não parariam por aí. Em Assis, o santo dedicou-se ao serviço de doentes e pobres. Um dia do outono de 1205, enquanto rezava na igrejinha de São Damião, ouviu a imagem de Cristo lhe dizer: "Francisco, restaure minha casa decadente". O chamado ainda pouco claro para São Francisco foi tomado no sentido literal, e o santo vendeu as mercadorias da loja do pai para restaurar a igrejinha. Como resultado, o pai de São Francisco, indignado com o ocorrido, deserdou-o.
Com a renúncia definitiva aos bens materiais paternos, São Francisco deu início à sua vida religiosa, "unindo-se à Irmã Pobreza". Fundou a Ordem dos Frades Menores, que em poucos anos se transformou numa das maiores da Cristandade. Fundou, com Clara de Assis, o ramo feminino da mesma Ordem. Para os leigos que viviam no mundo, mas desejavam ser fiéis ao espírito de pobreza e participar das graças e privilégios da espiritualidade franciscana, fundou a Ordem Terceira.
A devoção a Deus não se resumiria em sacrifícios, mas também em dores e chagas. Enquanto pregava no Monte Alverne, nos Apeninos, em 1224, apareceram-lhe no corpo as cinco chagas de Cristo, no fenômeno denominado "estigmatização". Os estigmas não só lhe apareceram no corpo, como foram sua grande fonte de fraqueza física e, dois anos após o fenômeno, São Francisco de Assis foi chamado ao Reino dos Céus.
O amor de Francisco tem um sentido profundamente universalista. Ninguém como ele irmanou-se tanto com todo o universo: foi irmão do sol, da água, das estrelas, das aves e dos animais. O "Cântico ao Sol", em que proclama seu amor a tudo que existe, é uma das mais lindas páginas da poesia cristã. Canonizado em 1228 por Gregório IX, sua festa é celebrada a 4 de outubro.
ANNA BONUS KINGSFORD
ANNA BONUS KINGSFORD (16/09/1846-22/02/1888) foi uma mulher notável sob muitos aspectos. Escreveu livros do maior valor e profundidade no campo do pensamento religioso e do vegetarianismo. Também possuía talentos excepcionais em outras áreas: como médica, e como apaixonada ativista pelos direitos das mulheres e em prol do vegetarianismo, e especialmente como ardorosa opositora da vivissecção. Apesar da constante má saúde, que a acompanhou durante toda sua curta vida, Anna Kingsford deixou contribuições inestimáveis para o bem estar dos humanos e dos animais.
Ela era o que hoje denominamos de psíquica desde idade muito tenra, sendo cônscia de fantasmas de mortos, dos estados físicos e psíquicos dos vivos, e suas antevisões acerca da morte próxima de pessoas eram sempre acuradas. No entanto, logo aprendeu a manter-se em silêncio a respeito de suas visões a fim de evitar o inevitável ridículo, e os conselhos desagradáveis do médico da família.
Tanto o Cristianismo tradicional quanto o Materialismo tinham no mínimo desconfiança acerca do mundo dos espíritos, não raro perseguindo as pessoas com capacidades psíquicas. Libertar o espírito humano das garras letais do falso Cristianismo e do Materialismo grosseiro se tornaria o maior objetivo da vida de Anna Kingsford.
Ela casou-se em 1867 com Algernon Godfrey Kingsford. Estudou as doutrinas do Anglicanismo de seu marido, e também aquelas do Catolicismo Romano. Em 1870 ingressou na Igreja Católica Romana, sendo atraída pelo seu ritual e pelos seus aspectos místicos. Adotou, então, os nomes cristãos de Anna Mary Magdalen Maria Johanna. Contudo, ela sempre foi sempre uma crítica do sacerdotalismo e do materialismo da Igreja.
Anna se dedicou ao estudo de Medicina, com intuito de abrir novos caminhos para outras questões como o vegetarianismo, e para auxiliar em sua luta pelas demais causas nas quais acreditava. As mulheres não eram então aceitas como estudantes de Medicina na Inglaterra, mas podiam realizar alguns estudos lá. Anna começou seus estudos médicos em 1873, na Inglaterra, e foi para Paris em 1874 para lá fazer a maior parte de seu curso de Medicina. Ela ficou indo e vindo entre Paris e a Inglaterra até que recebeu seu diploma como médica em 1880. Em seu diário Anna escreveu que tinha uma grande ambição de mudar o mundo e de alcançar glória, e que seu sofrimento com a má saúde de seu corpo era devido ao carma por seus “pecados da carne” em vidas anteriores.
A vida de Anna Kingsford tornou-se entrelaçada com a de Edward Maitland (27/10/1824-2/10/1897). A sua colaboração começou em fevereiro de 1874 quando Edward visitou Anna e seu esposo, lá permanecendo por duas semanas. Algernon não se opôs ao próximo (e platônico) relacionamento de ambos. Considerando o curso de suas respectivas vidas, não é difícil acreditar que a misteriosa mão do destino aproximou Anna Kingsford e Edward Maitland. Por exemplo, caso a esposa de Edward não tivesse falecido bastante jovem, ele não estaria livre para colaborar com Anna, e talvez nunca a tivesse encontrado, pois Edward havia se casado e morava na Austrália.
Anna Kingsford estava freqüentemente em contato com o mundo dos espíritos, principalmente durante seu sono, e colaborou com Edward Maitland para escrever o que eles denominaram de suas “Iluminações”. Em 1881 ela deu uma série de conferências baseadas em suas “Iluminações”, para uma seleta audiência em Londres. No ano seguinte essas conferências foram publicadas como The Perfect Way; or, The Finding of Christ (O Caminho Perfeito; ou, o Encontro de Cristo). É a obra magna de ambos, e uma quarta edição do livro foi publicada em 1909.
Em seu ensaio In Memoriam to the Rev. G.J.R. Ouseley (Em Memória do Rev. G.J.R. Ouseley), Samuel Hopgood Hart escreveu a respeito da obra O Caminho Perfeito, citando o próprio Rev. G.J.R. Ouseley:
“Conversamos os dois longamente, embora com alguma dificuldade em razão de sua surdez. Quando lhe falei do meu interesse nos ensinamentos de O Caminho Perfeito, ele disse que em sua opinião era “a mais luminosa e melhor de todas as revelações que tinham sido dadas ao mundo”. Numa carta para a revista Light (1882, p. 475) ele descreveu O Caminho Perfeito como “o mais maravilhoso de todos os livros que apareceram desde a era cristã”. Mas ele desacreditava que o mundo jamais o recebesse bem, porque “o mundo sempre rejeitou a Verdade; sempre crucificou a Cristo e sua doutrina, e por que não faria isso novamente?”. De uma coisa, contudo, ele estava seguro: “A Igreja do futuro será a Igreja de O Caminho Perfeito”.
Maitland reuniu algumas das “Iluminações” de Anna Kingsford e as publicou em Clothed with the Sun (Vestida com o Sol) em 1889. A obra final de Maitland foi uma biografia de Anna Kingsford, em dois volumes (1896). Anna Kingsford morreu ao meio dia de 22 de fevereiro de 1888, encerrando uma vigília de 18 horas de Maitland ao seu lado. Ela foi enterrada em Atcham.
Fonte: Anna-Kingsford.com
MAIS CULTURA , MAIS INFORMAÇÃO
GENERAL PUBLIC - TENDERNESSV
Mais um clássico dos anos 80! Afaste tudo quanto é mobília da sala e dance até cair no chão!
quarta-feira, 9 de setembro de 2009
ORCHESTRAL MANOEUVRE IN THE DARK - THE BEST OF
McCluskey e Humphreys , o Duo desta gostosa banda de Synth Pop - Que por sinal sempre nascem na Inglaterra - criaram hits fora do comum. E esse The Best está aqui para contar a história deste grupo. Você ,amigo amante da música pop, vai se emocionar com a grande quantidade de sucessos destes rapazes...Claro que eles sempre beberam de uma fonte saudável: Kraftwerk, New Order e Etc....Se possível, baixem a discografia completa, pois vale a pena ter na sua cd-teca pirata!kkkk
One
- "Electricity" - 3:30
- "Messages" - 4:44
- "Enola Gay" - 3:31
- "Souvenir" - 3:34
- "Joan of Arc" - 3:47
- "Maid of Orleans" - 4:09
- "Talking Loud and Clear" - 3:53
Side Two
- "Tesla Girls" - 3:33
- "Locomotion" - 3:53
- "So in Love" - 3:28
- "Secret" - 3:56
- "If You Leave" - 4:28
- "(Forever) Live and Die" - 3:34
- "Dreaming" - 3:54
Postado por: Jarbas Ferreira
DIRE STRATIS - BROTHERS IN ARMS - 1985
Gostosissimo disco da década de 80! Um dos maiores fenômenos de vendagem e sucesso! Que o diga o Sr. Mark - guitarrista e vocalista. Claro, posso dizer com clareza que sua guitarra com as sonoridades cristalizadas, limpidas veio da inspiração de outro guitarrista chamado J.J. Cale! Mas, deixemos prá lá e vamos ao que interessa. Esse é o meu albúm de cabeceira ultimamente, pois nele contém a belíssima Your Latest Trick, depois vc dá um pulinho para So Far Away, e para alegrar mais ainda a sua performance ouça Money for Noting. Das nove canções contidas na bolachinha seis foram super sucessos! Uma pena que lá na frente não conseguiram a mesma façanha, mas, meus amigos, acidentes de percuso!
- So Far Away
- Walk of Life
- Your Latest Trick
- Why Worry
- Ride Across the River
- The Man's Too Strong
- One World
- Money for Noting
- Brothers in Arms
Nota: 10,0
Postado por: Jarbas Ferreira
terça-feira, 1 de setembro de 2009
PET SHOP BOYS - BEHAVIOUR - 1990
A dupla tecnopop-tecnogay-tecnodisco-tecnoeletrônica e tecnohits da história da música pop dançante! Que disco maravilhoso, onde remete as lembranças da juventude, da vida militar, do ciúme, da morte, da poesia e da liberdade sexual! É preciso saber se o mundo vai acabar hoje ou amanhã! "This Must be the Place I Waited Years to Leave" é um tapa na cara, uma das canções mais belas que eu conheço, "My october simphony" nos leva a outro mundo, e para completar "Only the Wind" é só relaxar o corpo na grama do seu quintal!
- "Being Boring" — 6:48
- "This Must be the Place I Waited Years to Leave" — 5:30
- "To Face the Truth" — 5:33
- "How Can You Expect to Be Taken Seriously?" — 3:54
- "Only the Wind" — 4:18
- "My october simphony" — 5:18
- "So Hard" — 3:56
- "Nervously" — 4:06
- "The End of the World" — 4:43
- "Jealousy" — 4:47
Por: Jarbas Ferreira
segunda-feira, 31 de agosto de 2009
ECHO AND THE BUNNYMEN - OCEAN RAIN - 1984
Track listing:
"Silver" – 3:21
"Nocturnal Me" – 4:57
"Crystal Days" – 2:24
"The Yo Yo Man" – 3:11
"Thorn of Crowns" – 4:52
"The Killing Moon" – 5:47
"Seven Seas" – 3:19
"My Kingdom" – 4:06
"Ocean Rain" – 5:09
Nota: 10,0
Por: Jarbas Ferreira
sexta-feira, 28 de agosto de 2009
segunda-feira, 24 de agosto de 2009
5 CAPAS QUE EU ACHO UMA OBRA DE ARTE
WES MONTGOMERY - CALIFORNIA DREAMING
Nota: 10,0
POr: Jarbas Ferreira
terça-feira, 18 de agosto de 2009
THE CORAL - ROOTS & ECHOES - 2007
Nota: 10,0
Jarbas Ferreira